Autor de obra orquestal, camer\u00edstica, solista, vocal, instrumental y electr\u00f3nica, Eslava focaliza su trabajo en el estudio de las relaciones entre espacio, cuerpo y sonido, en particular a trav\u00e9s del acercamiento a instrumentos y t\u00e9cnicas provenientes de culturas de transmisi\u00f3n oral, a la tecnolog\u00eda sonora actual y a una escritura concebida como herramienta compleja e integradora. Desarrolla una trayectoria de tendencia interdisciplinar, en particular en relaci\u00f3n con \u00e1mbitos como la danza, el teatro y la performance.<\/p>\n
Ha recibido encargos de la Fundaci\u00f3n AEOS, BBVA, CNDM, Quincena Musical, OCN, Grupo Enigma, Nomad Ensemble, Plural, Neopercusi\u00f3n, Sigma, Trio Zukan, Nicholas Isherwood\u2026 Su m\u00fasica est\u00e1 presente en los principales festivales (ICMC, SICMF, Time-of-Music, World New Music Days, Transitio, Puentes, R\u00e9sonnances, Musikaste, Ensems\u2026) y salas en Europa, Asia, M\u00e9xico y Argentina.<\/p>\n
En 2008 recibe el International Computer Music Conference\u2019s Regional Price (2008), y queda finalista en el festival internacional de arte electr\u00f3nico Transitio (M\u00e9xico) por su obra Skin\u2019s Traces, para pandero y electr\u00f3nica.<\/p>\n
Publicaciones discogr\u00e1ficas recientes: Horos (Ander Teller\u00eda, menci\u00f3n Mel\u00f3mano de Oro 2020-09), y Truths (\u00c1ngel Soria, 2017).<\/p>\n
Entre los estrenos recientes, destacamos la \u00f3pera \u201cOteiza\u201d, \u201cShut Down\u201d, para koto y guitarra, \u201cM\u00e1scaras\u201d (electr\u00f3nica ocho canales), \u201cEl tercero es la sombra\u201d, \u201cDesprendida voz\u201d (c\u00e1mara y electr\u00f3nica) y \u201cCanta madera, grita!\u201d para marimba y resonadores. En curso de elaboraci\u00f3n, nueva obra para voz y electr\u00f3nica encargo de Nicholas Isherwood y el Museo Universidad de Navarra.<\/p>\n
Sus partituras se encuentran editadas en BabelScores.<\/p>\n
Eslava ha desarrollado igualmente proyectos de investigaci\u00f3n en el \u00e1mbito de la educaci\u00f3n infantil, desembocando en varias publicaciones, entre las cuales Ritmos infantiles: tejidos de un paisaje interior (Octaedro, 2007), revisado y traducido recientemente al portugu\u00e9s (Pedro & Jo\u00e3o, 2020).<\/p>\n
Organiza desde 2014 el festival After Cage, como miembro del colectivo art\u00edstico E7.2.<\/p>\n
Es profesor de Composici\u00f3n y Orquestaci\u00f3n en el Conservatorio Superior de Arag\u00f3n desde 2013.<\/p>\n
En su formaci\u00f3n, ha sido determinante el trabajo con G\u00e9rard Grisey, Emmanuel Nunes, Claude Ballif, Brian Ferneyhough, Marc Andr\u00e9 Dalbavie, Michael L\u00e9vinas, Tristan Murail, Jos\u00e9 Manuel L\u00f3pez-L\u00f3pez, Philippe Manoury, Mikhail Malt y Jonathan Harvey, por haber marcado profundamente su evoluci\u00f3n y facilitado el acceso a las claves m\u00e1s profundas de su trabajo creativo.<\/p>\n
Diplomado por el Conservatorio Superior de M\u00fasica de Par\u00eds y el Conservatorio Superior de M\u00fasica de Arag\u00f3n, ampli\u00f3 estudios en el cursus de inform\u00e1tica musical del IRCAM, el Centro Acanthes, la fundaci\u00f3n Royaumont-Voix-Nouvelles y otros \u00e1mbitos.<\/p>\n
Referencias web:<\/p>\n